Café Sunshine, de la serie De los cafés, 2006

Firmado Óleo y mixta sobre tela Con certificado de autenticidad de Naturaleza Mexicana Galería de arte firmado por el artista, julio de 2008. Desde que estudió en La Esmeralda en la década de los ochenta ya fusionaba dichos elementos con su pintura y además jugaba con las combinaciones cromáticas, algo que le ponía los pelos de punta a Raúl Anguiano, y hasta a José Luis Cuevas. Tiempo después halló a un mentor que comprendió y guió su estilo: Juan Soriano. Para Armando Romero, lo que realmente importa en su actividad creativa es la composición. En sus trabajos aparecen personajes de obras de arte reconocidas o extraídos del mundo de la publicidad y representados como imágenes icónicas, de manea lúdica, a partir de trazos espontáneos, borraduras y raspaduras. En sus intervenciones plásticas, recrea la obra original para extender los límites de su expresividad. La referencia a la cultura clásica y los grandes maestros no se trata de inspiración, sino de la cita. "Pedir prestado", es crear un vínculo entre el presente y el pasado. Desacraliza los códigos para ponerlos en el mismo plano de lo que fue y lo que ahora es y organiza un mundo ecléctico que desafía al espectador. "Estaban las caricaturas por un lado y Picasso y Rembrandt por el otro; mi madre era estudiosa del arte y le encantaba empaparnos de ello, y mi padre es escultor (el Maestro Armando Amaya); además, de repente entraban a la casa Francisco Zúñiga, Alfredo Zalce o Raúl Anguiano. Hago citas, parodias y tomo imágenes no pictóricas: sticker, cartel, graffiti, foto. Busco conjuntar épocas: puedo tomar de Rembrandt o convertir tres figurillas de arte popular en Kiss, pintándoles la cara". Armando Romero. Fuente consultada: BARTRA, Bruno. "Rompe Romero estigmas del arte". México. Diario El Mañana, 7 de Mayo de 2009 y "Obra plástica de Armando Romero". México. Revista Inventio, La génesis de la Cultura Universitaria en Morelos. 2016, vol. 12, núm. 28. 161 x 140 cm