La música

Firmada y fechada 51 Vinilita sobre concreto en estructura de metal Con leyendas acerca de su realización y restauraciones posteriores al reverso. Esta obra fue realizada para una biblioteca privada por lo que la estructura cuenta con un espacio realizado especialmente para instalar una chimenea. Presenta craqueladuras, faltantes y detalles de conservación debido a la técnica empleada. Por lo mismo, el deterioro puede seguir sucediendo. Pintor, grabador, caricaturista agudo, muralista, maestro de artes plásticas, promotor de la cultura a través de la fundación de museos e instituciones, denominado por teóricos como Raquel Tibol como un adelantado a su época. Su postura política respecto al apoyo de la pluralidad y respeto de la democracia fue siempre defendida como se aprecia en sus proyectos culturales y en diversos textos publicados con pseudónimos como Juan Brochas o Chon en los que además pondría bajo la lupa a personajes como David Alfaro Siqueiros. Comenzó su formación desde temprana edad en su biblioteca familiar, en la que temas como la historia, ciencia y poesía forjaron su futura labor. Por razones personales a los 16 años emigra a Estados Unidos donde sembró un interés especial por el diseño de escenografías. En 1930 ingresó a la Chouinard School of Art en Los Ángeles, anticipándose a David Alfaro Siqueiros, temporal y prácticamente, a través de la experimentación de técnicas de lo que se consagró posteriormente como "action painting". En 1931 su educación continuó en la Escuela Nacional de Bellas Artes donde se acercó al grabado, pintura y litografía. Formó parte del Taller de Gráfica Popular donde realizó escenas urbanas y populares con su toque personal. En 1944 tuvo lugar su primera exposición individual en la Galería de Arte Mexicano y 5 años después en el Salón de la Plástica Mexicana. Entre los múltiples proyectos que apoyó destaca el primer taller de integración plástica cofundadó con el arquitecto Francisco Serrano Cacho en 1948. Junto con Olga Costa, su pareja, grandes gestiones tuvieron lugar como la Sociedad de Arte Moderno, polémica al haber sido considerada como promotora de arte degenerado por exhibir artistas como Picasso. Del mismo modo, instituyó la Escuela de Diseño y Artesanías, además de impulsar la cultura en su natal Guanajuato con la creación del Museo del Pueblo de Guanajuato y Museo Olga Costa y José Chávez Morado en su casa habitación. Su primer acercamiento con el muralismo se dio cuando vio a José Clemente Orozco mientras éste trabajaba en los frescos de Pomona College en Claremont, California, su primer mural tuvo lugar en la Escuela Normal de Veracruz en Xalapa gracias a su afiliación a la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios. Uno de sus trabajos más apreciados fue la comisión de los murales de la Alhóndiga de Granaditas en 1954, donde plasmó la pasión por su lugar de origen acompañado del propósito de revalorizar la herencia mestiza. A este recinto se le donó gran parte de la colección prehispánica formada por Olga Costa y él. Su obra se reconoce por la inclusión de elementos geométricos y líricos, además de conceptos críticos a través del realismo. Los temas que destacan son bodegones, autorretratos y retratos en los que las mujeres, especialmente indígenas, pululan. Fuentes consultadas: CONCHEIRO, Elvira y PACHECO, Victor Hugo. (Compiladores) Raquel Tibol. La crítica y la militancia.

México. Centro de Estudios del Movimiento Obrero y Socialista, A. C. 2016, pág. 149 y DE SANTIAGO SILVA, José. José Chávez Morado. Vida, obra y circunstancias.

México. Ediciones La Rana, 2001. Este lote será mostrado únicamente bajo previa cita. Para más información contacte a nuestra especialista Ma. Fernanda Serrano mserrano@mortonsubastas.com

272 x 166.5 cm