Dos figuras

Firmado y fechado 59 Óleo sobre tela Presenta algunos detalles de conservación. Procedencia: adquirido en Christie's, Nueva York, Subasta de Pintura, Dibujo y Escultura Latinoamericana, lote 84, 2 de mayo de 1990. Ricardo Martínez es considerado como uno de los exponentes más sólidos de la riqueza cultural mexicana. Fue un artista que logró articular en su obra una maestría técnica y una profunda imaginería plástica, que ha sido ampliamente reconocida por el gremio a nivel internacional. A pesar de haber viajado a Europa y estudiado la obra de los viejos y modernos maestros, Ricardo Martínez nunca se sustrajo de la influencia de la llamada Escuela Mexicana de Pintura, realizando cuadros con narrativas nacionales. Además de la pintura de caballete, creó diseños para escenarios para ballet e ilustró libros de Alfonso Reyes y Juan Rulfo. A lo largo de los años creó un mundo propio, utilizando las fantasías que habitaban en su mente y que cobraron realidad en los grandes lienzos que conforman su obra. Aunque solitario y silencioso fue un artista que obtuvo inspiración de la literatura, la música, la contemplación, la naturaleza y el cuerpo humano; todo ello, para hacer de su pintura una antología poética de color y formas. Capturaba universos donde coexisten la bondad y la violencia, el amor maternal y una sensual mirada desbordante, la luz y la oscuridad. Contrario a Rufino Tamayo, quien usó la luz como recurso principal para su producción, Ricardo Martínez fue un pintor de la sombra. Fernando Gamboa dijo alguna vez: "el arte de Ricardo Martínez reside en su búsqueda de espacio: en combinar sensiblemente luz y color para suscitar vibraciones que llevan la superficie plástica hacia una cálida y profunda atmósfera que nos envuelve en su ya lograda extraordinaria espacialidad

". Fuente consultada: BARREDA, Octavio. Atmósferas. Ricardo Martínez.

México. Siglo XII Editores - CONACULTA - INBA -, 2007, pp. 15-24. 80 x 105 cm